Scontri 2006 : A lingua Corsa deve campa

Depuis 1999, l’association « Les Amis de Cyrnea » organise une fois par an une journée, appelée Scontri, permettant à tous de découvrir un autre visage de la Corse et de partager un moment unique grâce à la mise en valeur du patrimoine culturel et artistique corse souvent méconnu du grand public.

« A LINGUA CORSA DEVE CAMPA » Si nous avons choisi cette année ce thème, c’est que depuis des décennies en voulant éviter le verbiage, nous avons réduit la langue corse en un langage que seuls quelques milliers d’individus osent encore pratiquer.

« A LINGUA CORSA DEVE CAMPA », oui la langue corse doit vivre pour ne pas mourir, comme doit vivre la Corse, ou alors il faut séparer la langue de la pensée ce qui nous condamne à une distorsion mentale dont les corses ont du mal à se remettre depuis au moins un siècle.

« A LINGUA CORSA DEVE CAMPA », oui la langue corse vit à travers les chanteurs et les interprètes en langue corse qui parfois ne parlent pas le corse. Notre culture peut elle exister sans sa langue ? Peut elle être corse d’expression japonaise ou turque, comme il existe des écrivains qui s’expriment dans une langue qui n’est plus celle de leurs grands parents et cherchent désespérément les mots pour les décrire.

« A LINGUA CORSA DEVE CAMPA », et si les Scontri 2006 étaient cette « cugnolà » qui empêcherait la pierre de bouger et le mur de tomber ?

« A LINGUA CORSA DEVE CAMPA », que ceux qui ont encore la volonté de penser en corse redoublent d’efforts pour que cette flamme ne soit pas une fumée de cierge…

L’Espace Reuilly
(21 rue Hénard–75012 PARIS)
Proche de la Gare de Lyon et du Palais Omnisports de Paris Bercy, l’espace Reuilly est facile d’accès, aussi bien par les transports en commun (bus et métro) qu’en voiture (parking). Ce complexe spécialement conçu pour l’organisation de salons offre de multiples possibilités. Pour accueillir les " Scontri 2006 ", il sera constitué de plusieurs espaces autonomes : le salon des exposants, la galerie où seront affiché des panneaux d’information sur la langue Corse et la salle de spectacle d’une capacité de 300 à 700 places.

L’Espace Cyrnea
(38 allée Vivaldi–75012 PARIS)
A proximité des salles de conférences et de spectacles, accueillera les invités et leur permettra de se détendre et se restaurer.

Au sortir de la seconde guerre mondiale, l’expression en langue corse est associée aux idées fascistes suite au procès des irrédentistes en 1946, condamnés pour collaboration. Pourtant des auteurs en langue corse comme Simon Vinciguerra furent de grands résistants.

Le corse se trouve alors cantonné à la sphère privée et à l’oralité. Son exclusion en 1951 des dispositions de la loi Deixonne n’émeut personne.

Pourtant à partir des années 70, un mouvement de réappropriation de la culture corse menacée se développe, c’est la période du Riacquistu.

U muntese, précurseur du riacquistu.

En 1955, parait la revue « U muntese » dirigée par Petru Ciavatti dont l’objectif est la défense du dialecte et des traditions corses. Mais la revue intéresse peu les jeunes corses. Le journal plaide pour l’entrée du corse à l’école et produit un dictionnaire qui fait encore aujourd’hui référence.
En 1963, la revue atteint 700 abonnés mais son influence concrète demeure faible.
En 1972, elle disparaît faute d’un souffle nouveau.

U riacquistu.La montée des revendications sur la langue.

Face au danger d’extinction de la langue corse, les jeunes commencent à se mobiliser sur fonds de revendication identitaire.

Après 1968, plusieurs universités (Aix, Nice, Paris III) proposent des cours de corse.

A partir de 1971, des associations se créent pour enseigner le corse dans l’île. La fédération Scola Corsa réclame la reconnaissance du corse dans la loi Deixonne ; ce sera chose faite en 1974.
Des universités d’été se tiennent à Corté.

Le rôle du chant, du théâtre et de la poésie dans le mouvement de riacquistu.

De jeunes groupes comme Canta u populu corsu se forment, redonnent ses lettres de noblesse au chant corse notamment au travers des polyphonies et modernisent la tradition orale.
Malgré l’hostilité de certains milieux qui voient uniquement dans ce mouvement des revendications d’ordre politique nationaliste, un mouvement culturel d’ampleur voit le jour.

Parallèlement, des linguistes corses établissent un système cohérent, notamment au travers d’ouvrage comme Intricciate e cambiarine

La construction de la France au travers d’une politique d’unification linguistique contraint tout discours positif sur les langues et cultures régionales à se justifier, alors voici quatre bonnes raisons d’enseigner les langues régionales de France.


Une raison éthique.

On accuse les défenseurs des langues régionales de favoriser le communautarisme et le repli sur soi. C’est FAUX !
Sur un territoire donné, apprendre la langue locale permet de mieux connaître les autres et leurs cultures mais permet aussi de mieux se connaître afin de vivre tous en harmonie.

Comment la France peut elle se déclarer universaliste et défendre la diversité culturelle à l’extérieur si elle refuse l’altérité dans sa propre société ?


L’éveil aux langues étrangères.

A l’heure de la mondialisation, il est impératif de connaître plusieurs langues étrangères.
L’enseignement des langues régionales prépare les enfants au plurilinguisme. Plus un enfant connaît de langues, plus il en apprend facilement par comparaison entre elles, et mieux il maîtrise sa langue maternelle.


La réparation.

Même s’il ne faut pas juger de façon anachronique la politique d’uniformisation linguistique de la France, une telle politique serait inacceptable de nos jours.
A l’heure où la politique d’assimilation à la française montre ses insuffisances, il faut repenser un projet de société dans lequel la société multiculturelle, ouverte à l’altérité est mise à l’honneur face à une conception monolithique dépassée.


L’utilité sociale.

Beaucoup considèrent qu’il est trop tard pour mener une politique de revitalisation des langues régionales, que ces langues moribondes n’ont plus qu’une valeur de « patrimoine historique ». D’ailleurs n’ont-elles pas été abandonnées par leurs locuteurs ?

C’est FAUX !
Les langues régionales sont vivantes dans la communication privée mais aussi dans les productions culturelles, artisanales, touristiques…Les besoins en formation sont donc réels.

L’hégémonie de la langue française imposée a détruit les fonctions économiques des langues régionales et poussé les locuteurs à choisir la « langue du pain », le français.
L’abandon forcé de la langue régionale, considérée comme inférieure, a provoqué dans certaines régions un dangereux sentiment d’être méprisé par l’Etat. L’enseignement des langues régionales permet d’assainir la situation


Finalement, l’enseignement des langues régionales contribue grandement à la formation de citoyens porteurs de valeurs démocratiques, capables de réfléchir sur le monde qui les entoure et en premier lieu la société dans laquelle ils vivent.

Charly Filippini chante l'amour, le partage et la paix. Si sa voix chaleureuse, son accent, sa poésie et ses mélodies sont corses, de naissance et de tradition, il exprime avant tout les sentiments qui font la dignité de l'Homme quelle que soit sa culture.

Dès l'âge de 17 ans, l'artiste commence à pratiquer le chant et la guitare, s'intéresse à toutes sortes de compositions musicales, et entame une carrière pour le moins diversifiée: on le verra en artiste de variété, participant à des groupes africains ou bretons!...

Son parcours en solo le conduira au Moyen-Orient, en Afrique, dans l'Océan Indien. Puis il fonde, voici 5 années, le groupe RICORDI, constitué de 4 à 7 musiciens pratiquant la guitare, la mandoline, le violon, la batterie et les claviers. Le message reste le même, avec une expression plus marquée d'une certaine nostalgie de la Corse.

Si la plupart des textes sont en langue corse, certains sont écrits en français, "afin de toucher tous les publics" déclare l'artiste, avec une expression qui n'a rien de commerciale: son oeuvre se veut touchante au sens poétique du terme.

Bien sûr, les polyphonies corses ne manquent pas dans les albums de Charly Filippini. Á ce propos il remarque: "aujourd'hui notre culture est de plus en plus reconnue, sans doute parce qu'elle est de moins en moins frileuse, de plus en plus ouverte sur le monde. Il y a 20 ans, les jeunes jugeaient la polyphonie comme ringarde: ce n'est plus du tout le cas en ce moment. La musique corse, de par ses influences berbères, est un bel exemple de métissage culturel. Ce métissage, c'est l'avenir".

Charly FILIPPINI donne des cours de chants polyphoniques à l’Espace Cyrnéa et il aura le plaisir de monter sur scène en compagnie de certains de ces élèves pour réaliser pour nous en démonstration un petit tour de chant.

Comme il le dit si bien :
Ce sont ces chants qui vous font vibrer et qui vous emportent dans un autre monde tout a fait différent que celui que vous vivez.

Vous allez voyager à travers cette terre, de Castagniccia au Niolu berceaux des polyphonies

Toujours à travers ces chants; vous sentirez l’odeur de notre maquis…

En 1993, Ghjuvan' TARDI intègre l'équipe corse de Radio-Pays, station de la bande FM parisienne consacrée aux langues et cultures de l'hexagone.
C'est au sein de cette station qu'il rencontre Gwendal Ar Floc'h, un conteur breton qui l'invite, lors d'une scène ouverte, à raconter un conte corse.
Le virus est inoculé et, pendant trois ans, Ghjuva' se forme, aux cotés de Gwendal, à l'art du conte.

En 1995, il rentre en Corse pour une année et anime sur l'antenne de Radio Corti Vivu, en collaboration avec le Centre Culturel Universitaire, une émission hebdomadaire consacrée aux contes corses et bretons.

Fin 1996, après son retour à Paris, il anime, sur Radio-Pays, diverses émissions sur les contes corses, et après le départ de Gwendal en Bretagne, en 1997, Ghjuvan' reprend, en collaboration avec Jacqueline Marbot, une conteuse occitane, l'animation des scènes ouvertes de contes que le conteur breton assurait jusque là.

Par la suite, il écrit différents spectacles : Vizzavona (1999), Fest Yv (2000), Mémoires d'un Enchanteur (2001), Ballades Celthyliques (2002), Chronique de Cyrnea (2003), Un soir au village (2004) et Chroniques préfectorales (2005).

En 2004 il crée le site www.corsiconte.fr, base de donnée en ligne de l’ensemble des contes corses publiés depuis 1830 et participe en juin 2005, à l’invitation de Francette Orsoni, à la nuit du conte de Veru.

Il est depuis 2003 en charge du conte au sein de l'Espace Cyrnea, l'ambassade de la Corse à Paris, et participe à ce titre à l'organisation des journées mondiales du conte à Paris.

Site Internet de Ghjuvan TARDI

Le chant polyphonique

Il existe deux formes de chant corse : le chant monodique et le chant polyphonique.

Le chant monodique : il présente une mélodie simple, capable de mettre en valeur le texte afin de faciliter sa transmission orale. Plusieurs versions sont à remarquer : celle de l'improvisation des "lamenti", des "voceri", des chants d'élection, des berceuses ...
"A ribucata", ornementation vocale spécifique à chaque chanteur, fait la beauté de ces chants monodiques donnant richesse et force d'expression à leur interprétation.

Le chant polyphonique : le mystère de ses origines n'est pas totalement éclairci et à son sujet, les interrogations sont multiples. Est-ce une survivance de la civilisation orale de la Méditerranée ?
Est-ce une adaptation du chant grégorien véhiculé par les moines franciscains au XIIe siècle ? En réalité, si les similitudes avec le chant grégorien existent, les différences sont tout aussi notables. La technique ornementale est d'évidence orientale. On peut tout aussi bien penser de la polyphonie profane qu’elle dérive de la sacrée, ou alors que l'Eglise, afin de mieux pénétrer les régions difficiles de la montagne corse, a utilisé la polyphonie profane à des fins liturgiques. Une donnée est cependant certaine, la Méditerranée a subi trois influences primordiales : le courant indo-européen venu des Balkans, du Caucase et d'Arménie, le courant sémite avec son ornementation vocale et sa propension à l'exultation, le courant religieux enfin qui influencera la totalité de l'Occident.

La Corse, au cœur de la Méditerranée, a certainement puisé dans ces trois courants les fondements de sa culture.

La mémoire et le chant initial

Dans les strates du temps, combats, souffrances, traditions, amours, morts, se mêlent par toutes ces voix, en une couleur pourpre et sombre de la polyphonie corse. Forme maintenue contre vents et marées, de chant à oreille, elle est restée authentique. C’est un chant à trois voix, on a envie de dire, les voix de la profondeur. On dira aussi le chant primordial.

Dans le monde, le chant polyphonique a ses grandes œuvres, ses grands maîtres et concerne le plus souvent l’espace religieux. En Corse, tout peut se chanter en « paghjelle » sans accompagnement instrumental. C’est un art essentiellement populaire, il couvre tout l’espace humain.

Les sujets éternels sont chantés, depuis les interrogations sur l’homme, la nature, jusqu’aux saillies pertinentes sur les comportements, la société, les évènements, l’humour, authentique, pour revenir à des préoccupations spirituelles. C’est une façon originale et très élaborée de traduire la condition humaine.

Nul n’y reste indifférent car ce chant dit tout de l’homme.